7RTsOdEZP32 art.huanqiu.comarticle劳动创造幸福|安尼施·卡普尔个展于太庙艺术馆揭幕/e3pokdnam【环球网综合报道 记者 王点】11月10号下午,“劳动创造幸福:国际艺术交流展”——安尼施·卡普尔个展在太庙艺术馆开幕。安尼施·卡普尔是来自英国的印度裔艺术家,在国际当代艺术界享有盛誉,其作品往往以简洁弧线的方式出现,配以简单,鲜明的色彩,是融古今、贯东西的典范,在国际艺术大展中频频亮相,引人注目。凹凸镜面折射太庙历史 挑战观者感知体验太庙艺术馆享殿内展出一系列不锈钢作品,享殿中庭的位置放置着艺术家在概念上最具视觉冲击力的一组相互呼应的不锈钢作品《S曲线》(2006)和《C曲线》(2007)。《S曲线》是两片大型不锈钢无缝连接形成的“S”形雕塑,而《C曲线》则是一整片巨大的弧形不锈钢,两件艺术品两侧的凸面与凹面,则分别直映与倒映出周围的景象。围绕着这些作品的是另一组艺术家的重要不锈钢雕塑作品,包括《斯塔夫》(2013)、《非物体 (尖顶)》(2008)、《非物体 (门)》(2008)。这些作品通过对空间的反射和折射皆呈现了颠倒的映象,将观众融于周边的建筑与环境中,挑战观者的感知体验。色彩勾勒600年的历史回响享殿两侧的配殿展区中展出艺术家重要的颜料雕塑。艺术家对颜料的运用是有许多开创性的作品,凭借富有创新性的颜料系列《1000个名字》(1979-1982)名声鹊起。这个系列表现了印度教之神毗湿奴的1000个名字,并暗指这些作品不仅拥有超越物质本身的超凡力量,而且属于一个艺术之外的更大的领域。延续此系列的其他颜料雕塑作品,包括蓝色的《天使》(1990)和多形多色的《反射红色的一个私密部分》(1981)都会出现在此次的展览中,绚烂多姿的作品将充盈着古老的建筑空间,不同的形状与突起迷惑着观者的双眼。当代最具代表性和国际影响力的艺术作品,与宏伟的建筑与600年历史的太庙进行前所未有的对话,让中国观众在本土文化基础上放眼世界,在太庙场域中体验古今对照,中外交流的文化享受。开幕式由中央美术学院副院长苏新平主持,中国美术家协会主席、中央美术学院院长、太庙艺术馆名誉馆长范迪安,英国驻华大使馆副大使司徒娜,中央美术学院理事天鸿集团总裁柴志坤,艺术家安尼施·卡普尔致开幕辞。北京市总工会党组成员、副主席韩世春及相关业界名家、领导出席了开幕式。此次展览是安尼施·卡普尔在中国的首次个展,展览呈现艺术家横跨35年的重要艺术创作。本次展览将持续到12月28日。关于艺术家安尼施·卡普尔早期的作品常常以彩色粉末的方式出现,这些粉末以不同的造型出现,这种做法的灵感来自于印度市场和寺庙里常出现的彩色粉末推出的小丘。卡普尔早期的颜料雕塑,如《白色的沙,红色的谷粒,和很多花》就是这一类型创作的体现。随后的作品开始更多的运用固体,石头类雕塑作品上往往有孔径和腔的体现,往往暗示物质与精神,光与黑暗,肉体和身心,男性和女性等双重意味。1574676349538责编:王点环球网艺术频道157467634953811[]//img.huanqiucdn.cn/dp/api/files/imageDir/919cf1b40a9b8003efeb488997393f59u5.jpg
【环球网综合报道 记者 王点】11月10号下午,“劳动创造幸福:国际艺术交流展”——安尼施·卡普尔个展在太庙艺术馆开幕。安尼施·卡普尔是来自英国的印度裔艺术家,在国际当代艺术界享有盛誉,其作品往往以简洁弧线的方式出现,配以简单,鲜明的色彩,是融古今、贯东西的典范,在国际艺术大展中频频亮相,引人注目。凹凸镜面折射太庙历史 挑战观者感知体验太庙艺术馆享殿内展出一系列不锈钢作品,享殿中庭的位置放置着艺术家在概念上最具视觉冲击力的一组相互呼应的不锈钢作品《S曲线》(2006)和《C曲线》(2007)。《S曲线》是两片大型不锈钢无缝连接形成的“S”形雕塑,而《C曲线》则是一整片巨大的弧形不锈钢,两件艺术品两侧的凸面与凹面,则分别直映与倒映出周围的景象。围绕着这些作品的是另一组艺术家的重要不锈钢雕塑作品,包括《斯塔夫》(2013)、《非物体 (尖顶)》(2008)、《非物体 (门)》(2008)。这些作品通过对空间的反射和折射皆呈现了颠倒的映象,将观众融于周边的建筑与环境中,挑战观者的感知体验。色彩勾勒600年的历史回响享殿两侧的配殿展区中展出艺术家重要的颜料雕塑。艺术家对颜料的运用是有许多开创性的作品,凭借富有创新性的颜料系列《1000个名字》(1979-1982)名声鹊起。这个系列表现了印度教之神毗湿奴的1000个名字,并暗指这些作品不仅拥有超越物质本身的超凡力量,而且属于一个艺术之外的更大的领域。延续此系列的其他颜料雕塑作品,包括蓝色的《天使》(1990)和多形多色的《反射红色的一个私密部分》(1981)都会出现在此次的展览中,绚烂多姿的作品将充盈着古老的建筑空间,不同的形状与突起迷惑着观者的双眼。当代最具代表性和国际影响力的艺术作品,与宏伟的建筑与600年历史的太庙进行前所未有的对话,让中国观众在本土文化基础上放眼世界,在太庙场域中体验古今对照,中外交流的文化享受。开幕式由中央美术学院副院长苏新平主持,中国美术家协会主席、中央美术学院院长、太庙艺术馆名誉馆长范迪安,英国驻华大使馆副大使司徒娜,中央美术学院理事天鸿集团总裁柴志坤,艺术家安尼施·卡普尔致开幕辞。北京市总工会党组成员、副主席韩世春及相关业界名家、领导出席了开幕式。此次展览是安尼施·卡普尔在中国的首次个展,展览呈现艺术家横跨35年的重要艺术创作。本次展览将持续到12月28日。关于艺术家安尼施·卡普尔早期的作品常常以彩色粉末的方式出现,这些粉末以不同的造型出现,这种做法的灵感来自于印度市场和寺庙里常出现的彩色粉末推出的小丘。卡普尔早期的颜料雕塑,如《白色的沙,红色的谷粒,和很多花》就是这一类型创作的体现。随后的作品开始更多的运用固体,石头类雕塑作品上往往有孔径和腔的体现,往往暗示物质与精神,光与黑暗,肉体和身心,男性和女性等双重意味。