9CaKrnKmvrS art.huanqiu.comarticle90后“音乐沉思者”张昊辰将再亮相国际钢琴系列/e3pokdnam/e3pu225oq 9月6日,国家大剧院国际钢琴系列将再迎来中国青年钢琴家张昊辰。褪去夏日的燥热,张昊辰将以他特有的沉稳冷静、颇具个人想法的曲目设计,为北京观众献上一场分量十足的演出,据悉,本场音乐会也将是张昊辰此次全国巡演的第一站。德彪西、舒曼、布列兹、李斯特,引领法德音乐的突出作曲家,改写音乐史的标志性曲目,张昊辰将带领观众跨越时空,感受音乐家之间的巅峰对话。 年少成才不迷失 “冷门”曲目不爆冷 如果把“90后”钢琴家张昊辰列入“天才”行列中,想必一点也不为过。在他华丽丰满的简历中,“最小年龄”是出现频次极高的字眼。5岁举办“五龄童钢琴独奏音乐会”;12岁成为柴科夫斯基国际青少年音乐比赛史上最年轻的钢琴第一名;17岁成为中国国际钢琴比赛史上最年轻的金奖获得者;19岁再次以最小年龄参加“四大钢琴比赛”之一、含金量最高的范·克莱本国际钢琴大赛,并一举摘得桂冠……少年张昊辰凭借与生俱来的天赋和勤奋,不断刷新钢琴比赛的最小年龄纪录。然而每每谈及过往的成绩,张昊辰总是轻描淡写,在他看来“昨天已成为历史,明天还是神秘之事,只有今天才是上帝给我们的礼物。”他精益求精、近乎完美主义地雕刻每一个音符,努力为观众传达着当下对音乐的理解。 “他成熟的演出,像50岁的演奏家。这位年轻人将以荣誉捍卫古典音乐的尊严”。已故指挥大师马泽尔评价道。在这个快节奏的社会里,张昊辰用时间证明了他对音乐深思熟虑地坚守。他广泛吸取灵感,从哲学、文学、绘画中沉淀丰富的内心世界。他认为,涉猎不同的艺术形式,便会渐渐明确自己的选择,形成自己的“品味”,树立最终的艺术价值观。他反对一味追求炫技哗众取宠,无论是夺冠后沉淀七年的首张专辑,还是本次新一轮巡演曲目,张昊辰始终避免将自己商业化,在看似“冷门”的曲目中,表达自己、分享音乐、构建交流。 法、德二元曲目 展现钢琴家充满智性的音乐诠释 张昊辰对音乐的真知灼见不仅体现在对每首乐曲的思考,也体现在对整体曲目的安排设计上。在他看来“曲目的安排是艺术家的某种声明,能够传达对音乐的态度和追求的本质。”本场音乐会中,张昊辰选择了德彪西《意象集II》、舒曼《幽默曲》、布列兹《第一钢琴奏鸣曲》、李斯特《B小调钢琴奏鸣曲》,全场曲目以法、德作品交错出现,不同风格的全然呈现,带领观众饱览法式客观精致与德式浪漫抒情的二元魅力。而在法国作品与德奥作品之间,钢琴家也精心摘选了风格各异、极具时代性的传世佳作。在这双重二元对立曲目中,张昊辰努力寻求一种时空“对话”,“以求能碰撞出惊奇的共鸣”。 德彪西《意象集》是作曲家标题性小品的汇集,色彩斑斓的和声、丰富多变的织体显示了德彪西对传统技法的理性“玩弄”。受浪漫主义文学家霍夫曼与尚·保罗的影响,舒曼首次以幽默曲为标题,而这个“幽默”不单单指风趣诙谐,也代表了有无限可能的对比。在《幽默曲》中,舒曼用七个独立的段落组成套曲,表达他内心极端复杂纠结的个人情感。布列兹《第一钢琴奏鸣曲》是20世纪中叶无调性音乐的杰出代表作,严密的数学构思与主观、狂放的情感相结合,无论在演奏和还是接受上,对钢琴家和观众都提出了很高的要求。《B小调奏鸣曲》是李斯特少有的无标题作品,单乐章结构和主题变形技法是当时极具先锋的创作手段,张昊辰将在充满戏剧性张力的音乐中,带领观众感受李斯特“不伦不类”的“现代音乐”气质。 1566986040000环球网版权作品,未经书面授权,严禁转载或镜像,违者将被追究法律责任。责编:王点环球网156698604000011[]//himg2.huanqiucdn.cn/attachment2010/2019/0828/17/55/20190828055516899.jpg{"email":"wangdian@huanqiu.com","name":"王点"}
9月6日,国家大剧院国际钢琴系列将再迎来中国青年钢琴家张昊辰。褪去夏日的燥热,张昊辰将以他特有的沉稳冷静、颇具个人想法的曲目设计,为北京观众献上一场分量十足的演出,据悉,本场音乐会也将是张昊辰此次全国巡演的第一站。德彪西、舒曼、布列兹、李斯特,引领法德音乐的突出作曲家,改写音乐史的标志性曲目,张昊辰将带领观众跨越时空,感受音乐家之间的巅峰对话。 年少成才不迷失 “冷门”曲目不爆冷 如果把“90后”钢琴家张昊辰列入“天才”行列中,想必一点也不为过。在他华丽丰满的简历中,“最小年龄”是出现频次极高的字眼。5岁举办“五龄童钢琴独奏音乐会”;12岁成为柴科夫斯基国际青少年音乐比赛史上最年轻的钢琴第一名;17岁成为中国国际钢琴比赛史上最年轻的金奖获得者;19岁再次以最小年龄参加“四大钢琴比赛”之一、含金量最高的范·克莱本国际钢琴大赛,并一举摘得桂冠……少年张昊辰凭借与生俱来的天赋和勤奋,不断刷新钢琴比赛的最小年龄纪录。然而每每谈及过往的成绩,张昊辰总是轻描淡写,在他看来“昨天已成为历史,明天还是神秘之事,只有今天才是上帝给我们的礼物。”他精益求精、近乎完美主义地雕刻每一个音符,努力为观众传达着当下对音乐的理解。 “他成熟的演出,像50岁的演奏家。这位年轻人将以荣誉捍卫古典音乐的尊严”。已故指挥大师马泽尔评价道。在这个快节奏的社会里,张昊辰用时间证明了他对音乐深思熟虑地坚守。他广泛吸取灵感,从哲学、文学、绘画中沉淀丰富的内心世界。他认为,涉猎不同的艺术形式,便会渐渐明确自己的选择,形成自己的“品味”,树立最终的艺术价值观。他反对一味追求炫技哗众取宠,无论是夺冠后沉淀七年的首张专辑,还是本次新一轮巡演曲目,张昊辰始终避免将自己商业化,在看似“冷门”的曲目中,表达自己、分享音乐、构建交流。 法、德二元曲目 展现钢琴家充满智性的音乐诠释 张昊辰对音乐的真知灼见不仅体现在对每首乐曲的思考,也体现在对整体曲目的安排设计上。在他看来“曲目的安排是艺术家的某种声明,能够传达对音乐的态度和追求的本质。”本场音乐会中,张昊辰选择了德彪西《意象集II》、舒曼《幽默曲》、布列兹《第一钢琴奏鸣曲》、李斯特《B小调钢琴奏鸣曲》,全场曲目以法、德作品交错出现,不同风格的全然呈现,带领观众饱览法式客观精致与德式浪漫抒情的二元魅力。而在法国作品与德奥作品之间,钢琴家也精心摘选了风格各异、极具时代性的传世佳作。在这双重二元对立曲目中,张昊辰努力寻求一种时空“对话”,“以求能碰撞出惊奇的共鸣”。 德彪西《意象集》是作曲家标题性小品的汇集,色彩斑斓的和声、丰富多变的织体显示了德彪西对传统技法的理性“玩弄”。受浪漫主义文学家霍夫曼与尚·保罗的影响,舒曼首次以幽默曲为标题,而这个“幽默”不单单指风趣诙谐,也代表了有无限可能的对比。在《幽默曲》中,舒曼用七个独立的段落组成套曲,表达他内心极端复杂纠结的个人情感。布列兹《第一钢琴奏鸣曲》是20世纪中叶无调性音乐的杰出代表作,严密的数学构思与主观、狂放的情感相结合,无论在演奏和还是接受上,对钢琴家和观众都提出了很高的要求。《B小调奏鸣曲》是李斯特少有的无标题作品,单乐章结构和主题变形技法是当时极具先锋的创作手段,张昊辰将在充满戏剧性张力的音乐中,带领观众感受李斯特“不伦不类”的“现代音乐”气质。