9CaKrnKnJ6W art.huanqiu.comarticle陈伟科:“因为年轻,所以敢拼”/e3pokdnam/e3pu24s8b 专访对象:陈伟科,1992年11月10日出生于广东省梅州市, 舞蹈编导、舞评人、青年作家,中国舞蹈家协会会员,北京舞蹈家协会会员,北京舞蹈家协会第六次会员代表大会代表,第八期北京市优秀中青年编剧导演研修班学员。 曾出版个人文学专辑(书):《阳光彼岸花》等、多次主持及作为课题组成员参与省、国家级以上课题研究。曾撰写学术研究论文、评论文章、人物专访刊登于《舞蹈》《艺术教育》《电影艺术》《舞蹈剧场DT》《中国文艺家》《中国文化报》《中国艺术报》《艺术评鉴》《首都舞苑》等各大人文社科类核心、杂志报刊及网络主流媒体,组织策划各类学术论等; 编创单、双、群、舞蹈作品多次荣获省部级、国家级以上奖项,诸如广东省大学生艺术展演、浙江省舞蹈大赛、华北五省、北京舞蹈大赛、新加坡/韩国首尔国际舞蹈大赛,文化部少数民族优秀舞蹈展演、中国舞蹈“荷花奖”、“桃李杯”、北京舞蹈学院舞蹈艺术“学院奖”等。参与编导舞剧、舞蹈诗获选第五届“全国少数民族文艺汇演”评奖及进入第十五届“文华奖”评奖。 舞蹈舞剧作品:《西风古道》《拾翠行》《再忆长坂坡》《守灯人》《琴心相悦》《老少乐》《疯娘》《边走边听》《太公钓鱼》《愚公》《一双大脚》《客乡情》《狂人日记》《撷云绣锦》《傩·月》《曼珠沙华》《墨兰谣》《了无痕》《伯牙绝弦》《那一片蓝》《徽州旧梦》《故土》《婉容》等。 作为年轻一代,与舞蹈行业的上一代编导相比,他们更愿意尝试创作一些具有“争议”的作品,而不是一味去做一些约定俗成的事情。尤其在舞蹈艺术作品创作方面,越来越多的年轻编导开始把自我与时代接轨的感受融合到了作品中。 陈伟科作为一名年轻的文艺工作者,脸上总是洋溢着开心的笑容,与其交谈就显得十分亲切。他谈到了自己的优势。他说他年少时就喜欢读书看报,因此积累了一些知识,也喜欢到处游走,由此拓宽了自己的视野。正是因为有了这些积淀,从事创作时思维逻辑才会清晰明了。大多数从事创作的编导都很难将自己的想法或构思转换成学理性文字,也就是所谓的无法从“实践”上升到“理论”。他的手中比旁人多握了一支笔,这支笔成就了他,也影响了他,让他成为了舞蹈行业年轻一辈中少数既擅长实践又略懂研究的复合型人才之一。 然而现在新人编导越来越多,在年轻编导的生态链中,竞争越发激烈。大家都想得到舞蹈行业里老前辈的指导,然而“僧多粥少”已经成为新人编导不得不面对的问题。对于这一点,伟科倒表现得很坦然。他认为行业的发展离不开前辈的支持和指导,沿着他们的正确思想前行,更容易走上一条辉煌大道。不过年轻人也可以有自己的想法,可以大胆尝试自己喜欢的东西,敢想敢做才无愧于时代和自我。 伟科还说,他很喜欢和一些行业前辈聊天,因为从他们身上能学到很多东西,不论对日后的创作,还是在为人处事方面,都会得到很大帮助。而且他认为自己很幸运,是“受宠”的那一类人,凡是遇到的前辈,都愿意将自己的想法和经验分享给他,教导他如何正确对待成长过程中遇到的困难。伟科也很愿意去帮助同龄人,经常在网络平台上开设专题为他们撰写报道,这样既能提高他们的知名度和影响力,也能推广和普及舞蹈艺术,从而让更多百姓走进他们的内心世界。在伟科看来,年轻人是行业的未来,是行业发展的希望。 伟科是一个干实事的人,但凡跟别人约定的剧目创作或其他事情,他都会认真去完成。对于专家们提出的意见,他也会反复思考。他认为遇到问题如果不去想办法克服,问题就会始终摆在那里。 初生牛犊不怕虎,陈伟科敢于在学术研讨会上与列席专家展开“激烈”的辨论,敢于向行业领导争取机会,敢于去触碰一些常人认为不太可能做到的事。不懂就问是他的一贯作风,他从来不觉得有什么问题难以开口,也从来不认为有什么事情是做不到的。当然,他也希望自己的作品能够得到大家的认可,但是他更希望听到专家们中肯的意见,从而让自己能够走得更长更远。 时常有行业人士劝他转行去做一个专职“执笔者”,因为“笔杆子”有时候比“枪杆子”更具力量。伟科说:“自己可以做很多事,诸如行政工作、科研工作、策划工作等。从事文字工作只是自己的兴趣爱好,而从事创作实践却是自己选择的职业。别人可能认为文字或者策划类工作更适合我,但是鞋子合不合适只有脚知道。在创作实践上虽然自己还显得很‘青涩’,但从某种程度上说,我已经很知足了。我每年都会给自己确定一个目标,努力去创作一些作品,这些作品虽然都是经过深思熟虑酝酿而成的,但有些时候也难免会不尽如人意。自己也希望每一部都能成为‘精品’,但是想要成为‘精品’,就需要付出更多的汗水,并且还要经过时间的考验。我喜欢文字,也喜欢策划,更热衷于创作实践。我会一直坚持下去,并且把旁人的劝告当作善意的提醒,认真聆听他人意见,不过路终究还是自己走出来的,我很清楚自己想要什么。” 有些时候走的太快旁人会不理解,甚至被看成是急功近利。对此伟科还是较为理智的:“事情都具有双面性,一件事情有人赞同,肯定也会有人反对。我们出生的时代较以往已经发生质的变化,这是一个‘快’时代,你不加快步伐,很快就会被社会淘汰。当然,也不能一味盲目求快,要把握一个‘度’——我们一生都应当去修炼这个‘度’。” 喜欢伟科的人很多,不喜欢他的人也不少。伟科在这个年纪就做了那么多事情,也因而承受了本不该这个年龄段承受的东西。社会很现实,也很残酷,谁也不知道下一秒会发生什么,我们需要做的是过好现在的每一秒,倘能如此,也算对得起这份光阴了。“我从2011年就离开了学校进入社会参加工作,我很珍惜每天的时间,总是让自己生活得非常忙碌,因为只有忙碌才有机会实现目标。相对于同龄人,我的优势就是有更丰富的工作经验和雷厉风行的办事风格。刚来北京时,在舞蹈行业著名摄影师刘海栋的帮助下,我得以走遍全国各地,看到各种各样的舞台艺术作品。对于我来说这是一种学习,而这种学习在教室里是无法实现的。通过这种学习,我得以开阔视野,了解大众喜好,从而为以后的创作找到了一盏引航灯。因为艺术终究还是要服务于百姓的,只有得到大众认可,艺术创作才有意义。” 伟科现在在行业里正处于“既不老又不新”的尴尬期,虽然偶尔也会在创作上怒刷存在感,但他从来没有刻意炫耀过自己,因为他相信,从事创作的人一定会有起有落,风光只是暂时的,踏踏实实做事才会最终得到一个好的归宿。我们有理由相信,伟科一定会像那些“成熟编导”一样,不断将自己的新作品搬上舞台。 1573465740000责编:吴丹消费日报网157346574000011[]//himg2.huanqiucdn.cn/attachment2010/2019/1111/20191111054954180.png
专访对象:陈伟科,1992年11月10日出生于广东省梅州市, 舞蹈编导、舞评人、青年作家,中国舞蹈家协会会员,北京舞蹈家协会会员,北京舞蹈家协会第六次会员代表大会代表,第八期北京市优秀中青年编剧导演研修班学员。 曾出版个人文学专辑(书):《阳光彼岸花》等、多次主持及作为课题组成员参与省、国家级以上课题研究。曾撰写学术研究论文、评论文章、人物专访刊登于《舞蹈》《艺术教育》《电影艺术》《舞蹈剧场DT》《中国文艺家》《中国文化报》《中国艺术报》《艺术评鉴》《首都舞苑》等各大人文社科类核心、杂志报刊及网络主流媒体,组织策划各类学术论等; 编创单、双、群、舞蹈作品多次荣获省部级、国家级以上奖项,诸如广东省大学生艺术展演、浙江省舞蹈大赛、华北五省、北京舞蹈大赛、新加坡/韩国首尔国际舞蹈大赛,文化部少数民族优秀舞蹈展演、中国舞蹈“荷花奖”、“桃李杯”、北京舞蹈学院舞蹈艺术“学院奖”等。参与编导舞剧、舞蹈诗获选第五届“全国少数民族文艺汇演”评奖及进入第十五届“文华奖”评奖。 舞蹈舞剧作品:《西风古道》《拾翠行》《再忆长坂坡》《守灯人》《琴心相悦》《老少乐》《疯娘》《边走边听》《太公钓鱼》《愚公》《一双大脚》《客乡情》《狂人日记》《撷云绣锦》《傩·月》《曼珠沙华》《墨兰谣》《了无痕》《伯牙绝弦》《那一片蓝》《徽州旧梦》《故土》《婉容》等。 作为年轻一代,与舞蹈行业的上一代编导相比,他们更愿意尝试创作一些具有“争议”的作品,而不是一味去做一些约定俗成的事情。尤其在舞蹈艺术作品创作方面,越来越多的年轻编导开始把自我与时代接轨的感受融合到了作品中。 陈伟科作为一名年轻的文艺工作者,脸上总是洋溢着开心的笑容,与其交谈就显得十分亲切。他谈到了自己的优势。他说他年少时就喜欢读书看报,因此积累了一些知识,也喜欢到处游走,由此拓宽了自己的视野。正是因为有了这些积淀,从事创作时思维逻辑才会清晰明了。大多数从事创作的编导都很难将自己的想法或构思转换成学理性文字,也就是所谓的无法从“实践”上升到“理论”。他的手中比旁人多握了一支笔,这支笔成就了他,也影响了他,让他成为了舞蹈行业年轻一辈中少数既擅长实践又略懂研究的复合型人才之一。 然而现在新人编导越来越多,在年轻编导的生态链中,竞争越发激烈。大家都想得到舞蹈行业里老前辈的指导,然而“僧多粥少”已经成为新人编导不得不面对的问题。对于这一点,伟科倒表现得很坦然。他认为行业的发展离不开前辈的支持和指导,沿着他们的正确思想前行,更容易走上一条辉煌大道。不过年轻人也可以有自己的想法,可以大胆尝试自己喜欢的东西,敢想敢做才无愧于时代和自我。 伟科还说,他很喜欢和一些行业前辈聊天,因为从他们身上能学到很多东西,不论对日后的创作,还是在为人处事方面,都会得到很大帮助。而且他认为自己很幸运,是“受宠”的那一类人,凡是遇到的前辈,都愿意将自己的想法和经验分享给他,教导他如何正确对待成长过程中遇到的困难。伟科也很愿意去帮助同龄人,经常在网络平台上开设专题为他们撰写报道,这样既能提高他们的知名度和影响力,也能推广和普及舞蹈艺术,从而让更多百姓走进他们的内心世界。在伟科看来,年轻人是行业的未来,是行业发展的希望。 伟科是一个干实事的人,但凡跟别人约定的剧目创作或其他事情,他都会认真去完成。对于专家们提出的意见,他也会反复思考。他认为遇到问题如果不去想办法克服,问题就会始终摆在那里。 初生牛犊不怕虎,陈伟科敢于在学术研讨会上与列席专家展开“激烈”的辨论,敢于向行业领导争取机会,敢于去触碰一些常人认为不太可能做到的事。不懂就问是他的一贯作风,他从来不觉得有什么问题难以开口,也从来不认为有什么事情是做不到的。当然,他也希望自己的作品能够得到大家的认可,但是他更希望听到专家们中肯的意见,从而让自己能够走得更长更远。 时常有行业人士劝他转行去做一个专职“执笔者”,因为“笔杆子”有时候比“枪杆子”更具力量。伟科说:“自己可以做很多事,诸如行政工作、科研工作、策划工作等。从事文字工作只是自己的兴趣爱好,而从事创作实践却是自己选择的职业。别人可能认为文字或者策划类工作更适合我,但是鞋子合不合适只有脚知道。在创作实践上虽然自己还显得很‘青涩’,但从某种程度上说,我已经很知足了。我每年都会给自己确定一个目标,努力去创作一些作品,这些作品虽然都是经过深思熟虑酝酿而成的,但有些时候也难免会不尽如人意。自己也希望每一部都能成为‘精品’,但是想要成为‘精品’,就需要付出更多的汗水,并且还要经过时间的考验。我喜欢文字,也喜欢策划,更热衷于创作实践。我会一直坚持下去,并且把旁人的劝告当作善意的提醒,认真聆听他人意见,不过路终究还是自己走出来的,我很清楚自己想要什么。” 有些时候走的太快旁人会不理解,甚至被看成是急功近利。对此伟科还是较为理智的:“事情都具有双面性,一件事情有人赞同,肯定也会有人反对。我们出生的时代较以往已经发生质的变化,这是一个‘快’时代,你不加快步伐,很快就会被社会淘汰。当然,也不能一味盲目求快,要把握一个‘度’——我们一生都应当去修炼这个‘度’。” 喜欢伟科的人很多,不喜欢他的人也不少。伟科在这个年纪就做了那么多事情,也因而承受了本不该这个年龄段承受的东西。社会很现实,也很残酷,谁也不知道下一秒会发生什么,我们需要做的是过好现在的每一秒,倘能如此,也算对得起这份光阴了。“我从2011年就离开了学校进入社会参加工作,我很珍惜每天的时间,总是让自己生活得非常忙碌,因为只有忙碌才有机会实现目标。相对于同龄人,我的优势就是有更丰富的工作经验和雷厉风行的办事风格。刚来北京时,在舞蹈行业著名摄影师刘海栋的帮助下,我得以走遍全国各地,看到各种各样的舞台艺术作品。对于我来说这是一种学习,而这种学习在教室里是无法实现的。通过这种学习,我得以开阔视野,了解大众喜好,从而为以后的创作找到了一盏引航灯。因为艺术终究还是要服务于百姓的,只有得到大众认可,艺术创作才有意义。” 伟科现在在行业里正处于“既不老又不新”的尴尬期,虽然偶尔也会在创作上怒刷存在感,但他从来没有刻意炫耀过自己,因为他相信,从事创作的人一定会有起有落,风光只是暂时的,踏踏实实做事才会最终得到一个好的归宿。我们有理由相信,伟科一定会像那些“成熟编导”一样,不断将自己的新作品搬上舞台。